Revue de presse
Mars 2024
Atys - Lully
Novembre 2024
David et Jonathas - Charpentier
4 mai 2023
Io de Rameau au Museo del Barrio à New-York City
"Gwendoline Blondeel prend le rôle de Sangaride avec une superbe aisance. (...) Une voix de cristal conjuguée à un talent théâtral intrinsèque, permettent à la soprano de faire briller chacune de ses portées et d’arracher le cœur du spectateur. Gwendoline Blondeel sait particulièrement bien faire ressortir l’intelligence du texte par son chant, ses respirations, ses attaques. Tout est au service du drame et sa prestation en fait instantanément une des meilleures Sangaride, au côté de celle d’Emmanuelle de Negri."
"Domine absolument le Jonathas à fleur de peau de Gwendoline Blondeel, soprano éclatant, bourré de charme et de legato, dont chaque apparition est un enchantement et dont les derniers mots sont absolument déchirants."
"La Folie’s entrance was eye-opening itself, but if you saw Ms. Blondeel singing “Stabat Mater” in a reverent church girl performance in Opera Lafayette’s Pergolesi! earlier this year, you’d find her performance as La Folie a rather shocking transformation. The first few minutes of her center piece solo, I felt like I was in Las Vegas and Beyoncé had just come on stage. She soon unbuckled her outsized costume and gave a leggy showgirl performance from then on. Wow, what a dynamic singing performance; it was beautiful operatic singing, but it was also showtime, a strong contender for my favorite performance of the year!"
"The vocal highlight of the evening was soprano Gwendoline Blondeel, who emerged in a 14-foot tower of colorful tulle as La Folie. Her voice is lithe, elastic and effortlessly comic — her weird little flicks, trills and warbles earning delighted giggles from the audience."
Le Carnaval du Parnasse de Mondonville à l'Opéra Royal de Versailles avec Les Ambassadeurs
"Timbre clair et brillant, tempérament piquant, vocalisation aisée, Gwendoline Blondeel est le charme même."
"Depuis ses débuts, on apprécie Gwendoline Blondeel, pour laquelle le rôle de l’épouse de Salomon semble avoir été écrit."
"La voix de la soprano Gwendoline Blondeel se distingue par sa sonorité claire et légère, qui élève la musique dramatique vers des sphères célestes mais en gardant l'intensité de son chant."
"l’Aurore interprétée par Gwendoline Blondeel offre une voix virtuose et douce à la fois, spécialement dans les vocalises (imitation des oiseaux par exemple), en montrant une grande aisance dans les passages d’interprétation entre la gaité et la rage. Les duos des deux protagonistes montrent une réelle synergie, présentant sur scène une convaincante union amoureuse."
"Gwendoline Blondeel en Doris (mais aussi Iris, Flore et divinité des fontaines) présente une voix au très bel éclat, agrémentée d’une présence scénique lumineuse."
La Flûte enchantée au Festival International de Beaune avec Le Cercle de l'Harmonie
"Quant à Gwendoline Blondeel, découverte à Froville, son émission pure, son intelligence musicale lui permettent d’exceller tant dans le baroque et le classique que dans la comédie musicale. On se réjouit de la retrouver comme première des trois dames, même si le rôle est modeste au regard de ses moyens."
"Gwendoline Blondeel, irradie par la pureté angélique de l’interprète dont l’assise solide du chant se traduit autant dans la finesse des aigus, que dans la présence scénique éclatante."
"Le spectacle est d’autant plus réussi que les chanteurs habitent leurs personnages allégoriques avec sincérité et gourmandise. En tête d’une distribution somptueuse, Gwendoline Blondeel (l’Aurore) n’hésite pas à malmener sa belle voix soyeuse, aux aigus rayonnants, quand il s’agit d’exprimer une juste colère."
"Double rôle (La Poésie, Fiordiligi) pour Gwendoline Blondeel (soprano). Cette jeune soprano au grand potentiel fit une entrée remarquée à l'acte I scène 10 avec un air ravissant, Se mi toglia mia sventura, dont les strophes étaient richement accompagnées par des flûtes aux belles couleurs qui révéla une voix claire, agile et sensuelle. Les dernières paroles de chaque strophe étaient répétées par la nymphe Echo de façon très poétique."
"Si ses aigus possèdent finesse et pureté, ses graves ont un petit grain qui leur donne une assise sans excès. Grâce à sa présence scénique, aux mains proches de son cœur, l’auditeur reste à chaque instant attentif aux émotions de ses magnifiques plaintes, comprenant tout même en l’absence de livret."